任何藝術的種類：繪畫、音樂、舞蹈——這些自我表現的方式也被稱為「科學」，畢竟這都是來自同樣的利己主義、享樂的願望。就像我研究這個世界，也就是，對於光而言來研究我的自私的品質那樣，我在舞蹈、繪畫或音樂中來研究我自己的表象，在白光的背景下。
兩者都反映所存在的規律性。只不過在創造過程中我研究特殊的、個別的品質。而在普通的科學中，我研究我的願望在我們的共同的自私的本質層面上，於是我們都發現同樣的現象並把這叫做科學。
比方說，甚麼叫物理學？這是對我怎樣在白光背景下看到我本質的研究。但我們都獲得同樣的結果，所謂的「事實」，這是因為在進行研究的層面上（非生命的自然、植物界、動物界）我們都含有同樣的品質。
但也有更高的自私本質的層面——「人／說話的層次」。這個我們的層面是不同的，那是因為在它之上我們每一個人都有各自的精神的根源和自由意志／自由選擇，出於這個原因，在我們使用著這層面去跳舞、唱歌、繪畫或者演奏了樂器的時候，我們具有很有個性的結果。然而，這一切都來自同樣的享樂的願望。
卡巴拉科學對感知現實提供了一個共同的態度。我們僅僅認為，嚴格的科學的規律和自由的創造性沒有任何關系，但是兩者都是我們自私的願望的產物。但如果我們大家都做同樣的動作，那就去想這形式在自然中是永久存在的，把它稱作規律並基於這一點來建立科學。
如果我們創造音樂，那麼第一個人創造這種旋律，第二個人又有不同的旋律，第三個創造的旋律也不同，具有千萬種不同的旋律，所以我們說這不是科學，畢竟每一人想怎樣就怎樣去做。在「人的層次」已經無法準確目睹「科學的」規律性：心理學和所有　藝術（繪畫、音樂、舞蹈）都屬於這個層面。但這也是「科學」——即在白光的背景下表現出的我的願望的形式，這些形式我能看到並研讀。但只能借助實際。
只不過現在在人的層面上我們無法理解這些形式而已。當我們借助卡巴拉科學在自己內部裡演變了這個「人」的層次，我們就會很明確地、科學性地來研究它，並會理解，我們為甚麼這樣繪畫、跳舞和唱歌，我們會理解這一切來自甚麼。那時這會變為明確的科學——在白光的背景下研究我們願望表現的科學。

來自2010年12月15日的早晨課程的第四部分，根據Baal HaSulam的文章

與自然平衡的公式

問題：我經常將自己的思維和願望想象為充滿各種各樣願望的教室。其中一個非常大的願望的組織是卡巴拉的反對者，它們說：「我們無法想象沒有廣闊範圍感覺（包括痛苦和負面的情感）的生活！藝術——音樂、劇場、電影——會怎麼樣呢？」
我們存在的基礎——比較、批評，比賽。有比這個甚麼更好一些的嗎？和平、永恆、幸福——這都多麼的無聊啊！
我們只是需要此「幸福」的一小滴，但不是給每一個人甚至永遠。沒有眼淚沒有戲劇怎麼能生活呢？
答案：你將「精神領域」想象為凍結的，像伊甸園那麼枯燥乏味。然而，真正的戲劇發生僅僅當我們的本質遇到創造者。而這之前，甚麼都是「小孩啼哭」，因為我們根本不懂自己是在哪裡存在。我們像剛出生的寶寶那樣由於瑣事而啼哭，由於微笑的快樂而歡笑。當然，從外邊來看，這有些搞笑。無論怎樣，我們仍然長大並理解到在人類藝術中我們是多麼的有限。我們畢竟表現出自己的微小的地球的自我主義和其中的「戲劇」。這些「戲劇」是假想的，而僅僅因為你沒有從其中長大，或者你是這樣「被教導吃苦」，你不讓它們走。文化中的危機跟其他領域差不多大。你不得不找出人類目前困難的表現方法，而不再依賴過去經典。文化畢竟揭露時代的內心世界，於是它要改變。

問題：現代世界中藝術和文化有甚麼用意？
答案：通過藝術和文化所有的方式和手段來給人們解釋生命之目標以及其達到辦法。畢竟在人生中，除了實現生命的內在的目標——達到創造者——以外，甚麼都沒有。
問題：時代在變化著，並迫使我們以最基本的事物限制自己。卡巴拉學者對藝術和藝術家有甚麼看法？
答案：只會留下所必要的「新」人所需要的、而且那為了揭示生命起源和目標甚至以最佳方式實現它所必要的一切。這會是卡巴拉的藝術（即朝向創造者的，而不是我們物質上的生存）。

httpv://www.youtube.com/watch?v=btinjqt8WII

問題：在先前的部落格記錄中你寫道：”所有和身體相關的欲望（比如食、性和家庭）要是超出正常需求就是多餘的。因此，這對身體和靈魂以及對所有周圍的自然有害，甚至會使人與自然失去平衡。這些過度通常出現在社會影嚮下。除了身體的欲望之外，還有其他的因處在社會中而出現的願望。如果人獨居在樹林裡，這種的願望是永遠都不會浮現的，即對財富、名望、權力和知識的願望。”

可是人類對美麗和藝術的向往呢？在藝術上花時間也有害嗎？如果這個世界中沒有甚麼精神性的，那麼你如何解釋藝術傑作？

回答：在這世界人所創造的一切都來自於他的願望，不論是生理的（對食、性和家庭）或社會的（對財富、榮燿、權力和知識）。藝術源於表達自己的願望，換句話說，是來自於榮燿———脫穎而出，表現自己（即使為他本人），並表達自己對事物的見解，等等。

問題：在先前的部落格項目中, 對藝術是否含有精神性的問題，你回答說：「藝術源於表達自己的願望，換句話說，是來自於榮燿———脫穎而出，表現自己（即使為他本人），並表達自己對事物的見解，等等。」。 但是你又說過「一個伴隨著給予意圖的願望是不會是壞的」。

回答：為了獲得給予的意圖，人必須至少學習三年的卡巴拉。那時，由於最高之光的影嚮，給予的特質將出現在人的內部。沒有其他方法能改正原始的自私自利的意圖並轉化為精神的（利他主義的）。

問題：一個演員和觀眾連結在一起，他們互相補充。演員將自己完全給了他們，而作為回報獲得掌聲（滿足）。觀眾用強烈的情感喝彩，把他們全部的感覺傳遞給演員，而作為回報他們從演員的表演中獲得滿足。這是相互的，但，當然，是自私自利的連結。我們和創造者的黏附是否也應該像這樣？

回答：在上邊的例子中，你調換了不同類型的愉快。然而，對創造者而言，你必須在給予上和它相近，而且這會決定你和它的聯結。